漫画教程

本书分为九个章节，在对比传统手绘漫画和无纸漫画之后，结合技法知识对漫画的绘制进行讲解，读者可以根据个人喜好从自己感兴趣的地方开始阅读。本书从人物面部、发型、年龄及体态、表情及动作、服装到全身的演示，为大家精心编排了绘制的知识点，让你更好更快的掌握漫画绘制的要点。通过图例配合讲解让大家了解最基本的画法；通过流程绘制和精细的讲解让大家了解绘画中的要点。讲解人物时结合场景的介绍，让读者不仅限于人物的绘制，而全面了解整个漫画的绘制。

本书从脸部基本的结构开始，详细讲解脸型和五官中每一个部分的绘画技巧与特点。然后我们会讲解发型和整个头部的塑造，通过自由控制五官在头部上的位置关系学习从不同的角度去展现人物。接着，在已经熟悉的模板上，我们会加入情感曲线的应用。你将发现，通过准确地表现情绪，你可以仅仅凭借描绘一副面孔就让读者了解到一个角色的身份、年龄和性格。熟练掌握以后，加上一些肢体动作，你就可以画出一些常用的基本人物，进而构建各种各样的场景。

本书首先从漫画的基础知识入手，从漫画工具的介绍及用法开始讲解，再由浅及深，将人物分为头部和身体两大部分。以人物的头部为起点进行介绍，包括脸型、五官、发型、表情以及不同年龄人物头部的表现手法等，让大家从细微而又重要的地方学起。身体部分则是从骨骼与肌肉入手，将身体分为肩颈、躯干、上肢、下肢等部分详细地讲解身体各部分的画法和连接方式，再学习不同角度、不同年龄人物全身的表现手法。

本书从美男的头部开始，包括脸型、五官、发型等，让大家从细小又最重要的地方学起并开始绘制。在学会了绘制不同类型的美男的头部之后接着讲解如何表现美男丰富的表情、完美的身材、生动的肢体语言、得体的服装、鲜明的个性，以及美男组合的构图。

本书以通俗易懂的讲解方式全面解析绘制漫画人物头部与身体的各种知识点和绘制技巧。

不会画透视？不会画人物动态？平视画的好好的换个角度就画不出来了？其实这都是因为结构没理解透！本书精解人体结构，帮你解开二次元人体的奥秘！助你掌握“结构”的绘画定理，一切关于透视和动态的难题都将迎刃而解！

学习漫画最有效的方法就在于不断地练习。本书为读者提供了大量的经典案例和详细的绘画步骤，读者可以根据自己的程度进行临摹，锻炼画技，丰富想象力和创造力，举一反三。

本书是在《漫画素描技法从入门到精通 基础篇》的基础之上，更为综合全面地讲解漫画技法。其中重点讲解了如何熟练运用线条、绘制人物的三要素、透视的原理和表现手法、如何更好的构图、漫画原稿的绘制流程等。

本书从漫画角色造型入手，先向大家介绍如何通过不同的五官、表情与体格来塑造角色外形，以此增加各个角色的魅力；然后讲解角色人物的区分与配置，怎样配合故事来设定角色的身份背景，并将自己的构想绘制出来。

本书着重讲解任务造型的设计，从任务的头部、发型、身体到服装由浅入深地学习。本书围绕“如何画出魅力造型的角色”讲解绘画时所要注意的要点。

本书全面系统地介绍美少女的绘画技法的基础和技巧，分为精致面部、魅力肢体、特色服饰及丰富背景，逐步深入讲解美少女的表现技法。

本书以基本的漫画知识为主要内容，让初学者能够更好的学习到扎实的漫画绘制方法，也能让有基础的读者巩固漫画绘制技法。

本书将以玄幻为主题，讲解如何构建出漫画中的玄幻世界。首先为读者详细地介绍玄幻的含义，让读者对玄幻有一个概念上的认识。在后面的章节里，将通过对普通角色的各种变形方法，讲解如何设计出一个充满神秘色彩、令人耳目一新的玄幻角色。

本书首先介绍了Q版的概念让大家初步认识Q版人物，然后讲解如何绘制出可爱的脸部、Q版人物的表情描绘、如何简化Q版人物肢体等。最后, 通过上色实例的讲解, 让大家感受和学习色彩使Q版单幅漫画的表现更具魅力。

本书用拟人的手法将时间表现出来，通过主观地分析时间，从中提取“时间们”的性格、样貌，再以漫画人物形象具象化时间。

本书作者团队查阅大量典籍史料，以汉、魏晋、隋、唐、宋、元、明、清八个朝代的服饰变化为切入点细致讲解了42款古风服饰的结构、配色与绘制技法。语言轻松易懂，可读性强；绘画技巧讲解深入浅出，可操作性强；插画精美细腻古色古香，欣赏临摹皆宜。

最新卡通漫画技法系列的最后一本，主要讲解了男性角色的绘制要点。

本书介绍了漫画的幻想世界中，飞机、汽车、枪械还有机器人等经常出现的各种机械的画法。从机械的基本结构讲起，教你如何绘制复杂机械。

《Q版动物篇》在之前第5本《Q版人物篇》的基础上，介绍了各种小动物和家居物品的Q版画法。教你如何将笔下的小动物们画得更加生动可爱。

本书包括Q版人物是什么、Q版人物的基础是脸孔和身体、Q版人物的转化、Q版人物的演绎等内容，介绍了在商业展示中运用的漫画中夸张变形人物的绘制技巧。