服饰

本节让我们来看一下制服类外的外套。根据胳膊的动作，肩膀、胳膊肘处会出现比较大的山形褶皱（堆积褶皱）。

服装是用来包裹身体的，只要穿在身上就会产生褶皱。本节让我们通过常见的衬衫和裙子来看看褶皱都应该画在哪里吧！

服装的料子都很柔软，折叠、拉伸都会使布料产生褶皱。本节让我们来看看什么情况下布料会堆积在一起吧。

服装的褶皱一般都是在关节及下摆等部位出现，本节我们用一块布来分别演示各种褶皱的样子。

服装的接缝、下摆的圆弧以及褶皱都是体现人体立体感的关键。

本节我们来看看原始社会的人类服装。现在的裙子也可以说是由史前人类的短裙演化而来的。

古希腊人的衣服是宽松型的。如何将一大块布变成衣服是古希腊人智慧的体现。

古代埃及人物的服装类型主要是贴身型和混合型。

本节让我们来学习一下如何给角色穿上时髦的衣服以及服装设计的基础知识吧！

根据身体的轮廓曲线是否显露了出来，我们可以将服装的类型分为显露（贴身）、不显露（宽松）以及部分显露（混合）三种类型。

找准人体各部分的位置。本节介绍一些关于服饰的专业术语，可以帮助大家有效地绘制出人体进而画好服装。

应该先画人体再画服装。服装的凹凸和曲线都是根据人体的线条来绘制的。制作舒适、合体、便于运动的服装是我们一直以来追求的目标。

服饰是身体的外壳，在学习服饰画法之前要先学习身体和四肢的画法。

本节讲解各类女性服饰的绘制要点，包括T恤、衬衫、毛衣、夹克、裙子以及水手服等等。

在古风世界里，越是身份地位高的人物，在穿着上就越是华丽。我们可以利用这样的特点来为自己笔下的人物绘制华丽的造型。

中国的古代的服饰多是长袍大褂层层披挂在身上，和现代的服饰比起来显得过于臃肿。我们可以通过减少让人觉得不适的臃肿感，来凸显出人物的形体。

中国古代的服饰给人的第一印象就是飘逸，长及脚部的裙子随风飘荡给人的视觉享受是无与伦比的。我们可以将这种印象加以渲染，使它更加符合现代人的审美。

满族的旗装，外轮廓呈长方形，马鞍形领掩颊护面，衣服上下不取腰身，衫不露外，偏襟右衽以盘纽为饰，假袖二至三幅，马蹄袖盖手，镶滚工艺装饰，衣外加衣，增加坎肩或马褂……其造型完整严谨，呈封闭式盒状体，因此形象肃穆庄重，清高不凡，独树一帜，突破了几千年来飘逸的塔形衣冠，给世人留下了深刻的形象记忆。

明朝服饰属于汉族传统的服饰体系，在经过元代蒙古人统治之后，明朝恢复汉族的传统，明太祖朱元璋重新指定了服饰制度。明代许多男子流行的发式都是明太祖首创的。明装与唐装相比，衣裙的比例明显倒置，唐装上衣短下裳长，明装逐渐拉长上装，缩短露裙的长度。衣领也从宋代的对领蜕变成以圆领为主。

隋唐时期是我国封建社会的鼎盛时期，无论是人们的理想，还是物质的生产，都达到了历史的高峰。唐朝服饰的图案，改变了以往那种天赋神授的创造思想，用真实的花、草、鱼、虫进行写生，但传统的龙、凤图案并没有被排斥，这也是由皇权神授的影响而决定的。这时服饰图案的设计趋向于表现自由、丰满、肥壮的艺术风格。